Şimdiye Kadar Yapılmış En İyi Samuray Filmleri

0

Belli bir dönemde Samuray filmleri Japonya’nın film yapımcılığındaki baskın türdü. Bir zamanlar ABD’de kovboylar, Avrupa’da Orta Çağ şövalyeleri vardı. Japanya’da ise samuray vardı. Japon asilleri yalnızca Japon sinemasında değil, pop kültüründe yıllardır büyüleyici bir arketip olmuştur. En iyi Samuray filmleri 1970’lerde düzenli olarak yayınlandı ancak Batılı mevkidaşlarıyla olduğu gibi, tür izleyiciler arasında giderek daha az popüler hale geldi. Bugün, nadiren ortaya çıkıyorlar. Buna çok sayıda faktör neden oldu: Toshiro Mifune gibi ikonik yıldızlar ya yaşlandı ya da öldü, izleyiciler değişti ve Japon film endüstrisi düşüş yaşadı. Bütün bunlar, asırlık kahramanlık ve çatışma masallarının artık büyük bir iş olmadığı anlamına geliyordu.

Daha önceki samuray filmleri kasvetli dramalarla nitelendirildi ancak sonunda Japonya’nın en büyük film yapımcısı olan Akira Kurosawa’nın çalışmasıyla kritik ve ticari bir yüksek noktaya ulaşana kadar aksiyon dolu hale geldi. Daha yeni samuray filmleri, bir kılıç ustası olmanın ruhunu inceleyen ya da Hollywood’u izleyicileri püskürterek bırakmak için tasarlanan tüm eylemleriyle para kazanmak için koşuşturmalarını belirgin bir şekilde postmodern bir görünüme kavuşturuyor.

Kronolojik sırayla şimdiye kadar yapılmış en iyi samuray filmleri.

Tales of Ugetsu (1953)

Ueda Akinari’nin aynı isimdeki kitabına dayanan ve ünlü film yapımcısı Kenji Mizoguchi’nin yönettiği kitabı olan Tales of Ugetsu , II. Dünya Savaşı kabusundan sonra kendisini yeniden inşa ederken Japonya’dan çıkan ilk büyük filmlerden biriydi. Film, iki köylü ailesinin mücadelesine ve onları oluşturan kaderin kıvrımlarına odaklanan romantik bir fantazidir. Tamamen benzersiz olan film, ahlak ve aile sadakati temalarını maneviyat ve hayallerin gücü ile birleştiriyor. Film ayrıca, En İyi Kostüm Tasarımı dalında Oscar adayı.

Seven Samuray (1954)

Japon filminin ebedi büyük ustası Akira Kurosawa bu listenin başında yer alıyor. Bir grup köylü, haydutlar tarafından rutin olarak hedeflendiğinde, geri çekilmek için işe alınan bir silahlı çatlak takımını işe alarak sorunları kendi ellerine alıyorlar. Kalp çarpma eylemi dizileri ve bağırsak bükme burgularıyla dolu olan bir sınıf ve kültürel çatışma öyküsü ortaya çıkıyor.

Kan Tahtı (1957)

Shakespeare’in Macbeth’i , Bard’ın klasiklerinden Akira Kurosawa tarafından ve Toshiro Mifune ile başrolde oynadığı bu muhteşem filmde Eski Japonya’da geçmiştir. Dil engeli ve orjinal komplodaki bazı sapmalara rağmen, saygı duyulan film eleştirmeni Derek Malcolm 1999’da filmin şöyle olduğunu yazdı : “… muhtemelen ekrana yapılan en iyi Shakespearean uyarlaması”.

Yojimbo (1961)

Kurosawa, bir kez daha geri dönen bir samurayın soygun hikayesiyle küçük bir kasabada ölümcül hasara yol açan rakip klanlar arasında acı bir savaşa girerek tekrar geri döndü. Ronin meseleleri kendi ellerine alır ve birbirlerini yok etmelerini sağlamak için her bir tarafı aldatarak günü yaratıcı bir şekilde kurtarmaya karar verir. Film, her şeyden öte karizması ve fizikselliği Toshiro Mifune içeriyor.  1961 Venedik Film Festivali’nde En İyi Erkek Oyuncu ödülünü aldı.

Harakiri (1962)

Tokugawa döneminin sonunda geçen bu zorlayıcı film, toplumdaki saygın pozisyonunu yitiren bir samuray olan Tsugumo Hanshiro’nun (büyük Tatsuya Nakadai’nin canlandırdığı) öyküsünü anlatıyor. İnsan ruhuna bir övgü ve ölümcül kılların yansıması olan film, aynı zamanda Antik Japonya’da samuray sınıfının bir parçası olmanın daha trajik yönlerine bakmanın yanı sıra bir dönemin sona ermesine ilişkin derin bir meditasyondur.

Sanjuro (1962)

Kurosawa ve Toshiro Mifune, bu devam filmi için Yojimbo’ya tekrar bir araya geldi . Mifune’nin ronin’i, dokuz genç samurayın yozlaşmış yöneticilerine karşı savaşma planlarını duyduğunda, sorunları tekrar kendi ellerine alır ve onlara ve adalet için mücadelelerine öncülük etmeye karar verir. Aksiyon, Sanjuro’nun ölümcül bir düelloda nemesisine maruz kaldığı Japon sinemasındaki en büyük samuray duraklarından biriyle filmin doruk noktasında başa çıkıyor.

Shogun Assassin (1980)

Bu listedeki en kanlı ve en hararetli tekliflerden biri olan Shogun Assassin, 1970’lerden kalma Lone Wolf ve Cub filmlerinin aynı ismin mangalarından uyarlanan kısaltılmış bir versiyonudur. Samuraylı bir uygulayıcı, onu öldürmesi için ninjaları gönderen efendisi tarafından ihanete uğradı. İntikam almaya küfrederek, yoluna girecek kadar talihsiz olan herkesin arasından geçiyor. Quentin Tarantino üzerinde çok büyük bir etkisi olan film baştan sona kadar muazzam bir “eğlence”.

Ran (1985)

Ran, piyasaya sürüldüğü sırada, 12 milyon dolardan fazla bir bütçeyle en pahalı Japon filmi oldu. Shakespeare’in Kral Lear’ına barok bir riff, krallığını sadece üç çocuk arasında bölmeye karar veren ve acımasız bir güç mücadelesinin başlaması için karar veren hükümdar Hidetora Ichimonji’nin hikayesini anlatıyor. Savaş sekansları 200 atı kullandı ve 1.400’den fazla üniforma ve zırh seti üretim için zanaatkarlar tarafından yapıldı. Yönetmene Meiji ve Kumamoto’daki antik kalelerde film çekmek için özel izin verildi ve hatta Fuji Dağı’nın eteklerinde gerçek bir kale inşa etti. Kurosawa’nın 39 yaşındaki karısı Yoko Yaguchi, çekimler sırasında öldüğü zaman, büyük yönetmenin prodüksiyona devam etmeden önce yas tutması için sadece bir gün izin alması, film yapımının talepleri kadar büyüktü. Sonuçta dünya sinemasında anıtsal bir başarı elde edildi; savaş sahneleri o kadar canlıydı ki neredeyse kan, ter ve barut kokusunu alabiliyorsunuz.

Shogun’s Shadow (1989)

Samuray sinemasında temiz bir soluk veren Shogun’s Shadow, feodal mücadeleler betimlemesinde stilistik bir kongre ile çarpıcı biçimde kıran yüksek oktanlı bir meseledir. Shogun’un varisi olan küçük bir çocuk, politik bir komploun parçası olarak hedeflendiğinde yaşamını tehlikede bulur. Ancak, çocuğun kişisel koruması onu korumak için kararlı ve çocuğun güvenliğini sağlamak için Japonya’da destansı bir ordunun peşinden koşmak için epik bir yolculuk yapar.

Rurouni Kenshin (2012)

Rurouni Kenshin, 1990’lı yıllarda hem kendi ülkesinde hem de dışında popülerlik kazanan, yenilenmiş bir samuray hakkında bir manga ve anime. Animasyonun uyarlanmasına ek olarak, 2012 yılında iki sahneli olduğu kadar popüler olduğunu kanıtlayan canlı aksiyon versiyonunu üretti. Meiji restorasyonu sırasında ayarlanan ilk filmde eski bir suikastçi, başka bir hayata asla katlanmayacağına dair yemin eder ve varlığını başkalarına yardım ederek toprağı dolaşmaya adar. Muhteşem dövüş koreografisi ve yeni yüzlü bir oyuncu kadrosu ile film, kaynak malzemenin ruhunu, kefaret temaları, iç huzuru arzusu ve başkalarına yardım etmenin ne demek olduğunu mükemmel bir şekilde yakalar.

Cevap bırakın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak.

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.